Los Modelos para el Próximo Milenio
Características de la Obra
Título:
«La Ouija de los Siete Círculos»
Dimensiones:
Diámetro 358 cm.
Altura 220 cm.
Año:
1999
Pieza exhibida en:
Octubre 1999 · Enero 2000
Museo de Arte Contemporáneo
Sofía Imber
Caracas – Venezuela
Obra de Colección Permanente del
Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber
Caracas – Venezuela
Memoria Descriptiva
La IV edición del Salón Pirelli para jóvenes artistas, propone como eje temático, «Los Modelos para el próximo milenio» centrando la reflexión en la posición del ser humano en dicho contexto. Este es un tema de inmensas proporciones que en definitiva abarcaría la totalidad o la casi totalidad de la vida del ser humano en cualquiera de sus tiempos.
Creo que los nuevos modelos, si se pueden definir, estarían sujetos a la integración real de lo que el ser humano ha desarrollado en estos cinco o seis mil años de historia, lo cual implica una evolución no sólo de carácter tecnológico sino de su conciencia espiritual como ente inteligente del universo.
Propongo, en este sentido, un proyecto que intenta integrar el presente, el pasado y el futuro, la conjunción de las diversas dimensiones conocidas y aquellas que esperan por develarse, lo real y lo virtual como piedra fundamental para el soporte de las formas de conocimiento del hombre del S. XXI.
Es una propuesta en donde lo espiritual y lo tecnológico se funden para abrir los caminos hacia una nueva dimensión, una puerta que unifica el conocimiento del pasado con otras formas de pensamiento. Es evidente que el próximo milenio implicará un modelo de mucha apertura, que integre los primitivos sistemas que ahora se desarrollan para la globalización, con el conocimiento o, por lo menos, la exploración de formas de conocimiento más ligado a lo espiritual, en búsqueda de la fecundación y renacimiento de la raza humana, que sumado a los avances tecnológicos puedan ayudar a nuestro crecimiento y evitar los caminos de la enajenación.
Intento traer a colación una suerte simbiosis entre ciertos sistemas del pasado y del presente, utilizados para entender un poco mejor al ser humano. Sistemas no académicos, que en muchas ocasiones han sido fuertemente rechazados, son sencillamente una apología de aquello que evidencia la incógnita y que nos abre puertas hacia la duda, hacia lo intangible.
Creo que las manifestaciones de finales de este siglo así lo evidencian, los sistemas de cambio y relación fundamentados en la idea de lo virtual, me conducen a pensar en que esto puede ser parte de los próximos modelos y que en definitiva la investigación estará orientada hacia las estrellas, hacia las otras dimensiones, hacia adentro, hacia los mundos de la interioridad humana, hacia el macrocosmos y el microcosmos como sistemas paralelos de escalas equiparables cuando navegamos dentro de su intimidad. En fin, creo que nos dirigimos hacia una superación de la conciencia del ser humano en términos de la ampliación de su entendimiento. Por supuesto todo ello implica una superación tecnológica como instrumento de investigación, pero en definitiva ese crecimiento debe ser impulsado por un fenómeno espiritual distanciado pero alimentado de las religiones clásicas, buscando aquellos instrumentos que solo encontraremos en nuestros comienzos, en el principio, en el génesis. Sólo necesitamos las llaves para abrir las puertas hacia ese inmenso conocimiento. Esos códigos han estado presentes a lo largo de todo nuestro peregrinar, son los instrumentos que siempre se han presentado en las más diversas e inverosímiles formas. Son todo el pensamiento mágico, los mitos que caminan hacia nosotros en formas de ritos, las tradiciones y leyendas, en definitiva un espejo holístico de nuestro «folklore» como cultura planetaria.
De todo lo anterior surge la idea de proponer una obra que integre dos visiones en paralelo, una que viene dada por la distribución espacial de las piezas que la componen y otra por el significado íntimo de las imágenes que acompañan e integran la composición. La obra se titula «La ouija de los siete círculos» y consiste en un heptágono de cuyos lados se levantan imágenes que corresponden a esqueletos construidos con radiografías de seres humanos. Este políptico de siete lados se construye de forma virtual, encerrando un espacio interno que inscribe un círculo el cual representa físicamente una tabla utilizada como instrumento de conexión espiritual llamada la ouija española o la ouija de los sietes círculos. En cada uno de los círculos aparecen letras o palabras cortas que se utilizan para facilitar la apertura de los caminos de la comunicación. Este heptágono es impenetrable, pero las llaves del pensamiento ancestral nos permiten ver a través de la rendija de lo invisible, de lo imperceptible y extraer de ello todas las reflexiones posibles. Me acerco a la mirada indirecta, a la apariencia oculta, el voyeur sólo puede ver a destajos parte de su contenido, de la misma forma como el ser humano tiene una visión parcializada del universo, sólo gestálticamente se puede inferir lo que ocurre.
Las figuras se levantan como testigos de nuestra interacción, son las guías hacia los caminos de lo virtual, de lo desconocido, la representación de infinitas formas de inteligencia que intentan ayudar y guiar al ser humano en su propio recorrido.
El heptágono existe y no existe. No está dibujado como figura formal, pero la unión de las líneas externas de cada una de los elementos portantes que soportan las imágenes materializa su existencia. Intento materializar un instrumento que nos invite a una nueva reflexión de aquello que desconocemos, una suerte de brújula que indique el camino para abrir las puertas del tiempo y del espacio que nos permitan ingresar hacia las nuevas formas de conocimiento, intento abrir las ventanas del heptágono.
Abraham Gustin
The Models for the Next Millenium
Características de la Obra
Título:
«La Ouija de los Siete Círculos»
Dimensiones:
Diámetro 358 cm.
Altura 220 cm.
Año:
1999
Pieza exhibida en:
Octubre 1999 · Enero 2000
Museo de Arte Contemporáneo
Sofía Imber
Caracas – Venezuela
Obra de Colección Permanente del
Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber
Caracas – Venezuela
The forth edition of the Salon Pirelli for young artist, at the Sofia Imber Contemporary Art Museum in Venezuela proposed as a central theme of participation: «the models for the next millenium», focusing this subject on the human being and his role in that context.
I believe that the new models, if they can be defined, will be based on a true integration of what the human being has developed in these five or six thousands years of history. This implies an evolution, not only technological, but also one of the man’s spiritual conscience as an intelligent entity of the universe.
In the sense, I propose a project that tries to integrate present, past and future, the union of the known dimensions with those yet to be discovered, real with virtual, as the base
of the ways to the knowledge of the man of the twentieth first century.
This is a proposal in which the spiritual and the technological come together to open the roads towards a new dimension, a door that unifies the knowledge of the past with other ways of thinking. It is obvious that the next millenium will involve a model of more openness that unites the primitive systems that are now being developed for the globalization, with the knowledge or, at least, the search for, new ways of knowledge more linked to spirituality. This can be an important step in the search for the fertilization and rebirthing of the human race. This, linked to the technological advances may definitely help us grow and avoid the roads of alienation.
I intend to bring a symbiosis between certain systems of the past and the present, used in trying to achieve a better understanding of the human being, non-academic systems, which in many occasions have been strongly rejected. These systems are merely an apology of that which evidences the unknown, the uncertainty and which opens doors towards doubts, towards the intangible.
I believe that the manifestations of the end of this millenium will evidence this so. The change and relation mechanisms based on the idea of virtual realities, lead me to think that this can be part of the models for the next millenium and that that research will be oriented towards the stars, towards other dimensions, towards our interior self, towards the macrocosm and the microcosm as parallel systems of equal scales when we sail within them.
Monography
I believe we are oriented towards technological innovations, as an instrument for learning, but that growth must be motivated by spiritual phenomenon, distanced but nurtured by conventional religions, searching for those tools that we can only find in our beginnings, in the genesis. We only need the keys to open the doors towards that huge knowledge. Those codes have always been present throughout our pilgrimage, these are the instruments that have presented themselves in the more unbelievable and diverse forms. These are all the magical thoughts and the myths that walk towards us as ceremonies, traditions and legends. In conclusion, a holistic mirror of our «folklore» as a planetarian culture.
From all this comes the idea to propose a work of art that unites two visions in parallel: one that comes from the distribution in space of the pieces that compose the work and another that comes from the intimate meaning of the images that accompany and integrate the composition. The work is called «The Ouija of the Seven Circles». It is a heptagon with images on its interior of skeletons made from x-rays taken from human beings. This polygon of seven sides is formed virtually and in its interior, it holds a circle that represents an instrument for spiritual connection called the Spanish Ouija. Each circle shows letters or short words, which are used to facilitate the opening of the communication roads. It is impossible to penetrate this heptagon, but it is possible to see through the spaces between the pieces. With this I am searching for the indirect look, for the hidden appearance. By looking through the cracks, the observer can only see part of the content in the inside of the heptagon, in the same way that the human being has a partial vision of the universe.
On the inside the figures rise as witnesses of our interaction, the are the guides towards the roads of the virtual, of the unknown. They represent the infinite forms of intelligence that try to guide and help the human being in his own trip.
The Heptagon exists and it doesn’t. It is not drawn formally, but the union of the external lines of each one of the elements that support the images materializes its existence. I try to materialize an instrument that may invite us to a new reflection of that which we do not know. A sort of compass that signals the road for opening the doors of time and space, that allows to enter the new forms of knowledge. I’m trying to open the windows of the heptagon.
Abraham Gustin